About

mi obra, el recorrido del cuerpo se vuelve forma y la forma, indicio de un proceso artístico coreografiado por la emoción, donde se deja entrever lo íntimo.

Exploro un mismo procedimiento en distintos soportes cuyas porosidades, tramas y capacidades de absorción me devuelven imágenes imprevistas. Tensionadas entre control y azar, entre pigmento, transparencia y búsqueda de equilibrio, mis pinturas se vuelven registro de una materialidad viva.

La imagen se construye por capas: superposiciones que no ocultan, sino que revelan. Cada gesto deja una huella, un eco de lo anterior que permanece y transforma lo visible.

Ir hacia el interior es atravesar ese espesor, donde lo que aparece y desaparece convive. La obra se vuelve así un espacio en movimiento, donde el agua, el color y el cuerpo abren lugar a lo que emerge.

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DERIVAS

Serie “Derivas”

Técnica mixta s/ superposición de papel y acrílico

62 x 42 cm

Año 2026

/

Serie “Derivas”

Técnica mixta s/ superposición de papel y acrílico

62 x 42 cm

Año 2026

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Serie “Derivas”

Técnica mixta s/ superposición de papel y acrílico

62 x 42 cm

Año 2026

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La superficie como un lugar de tensión. Sobre la chapa, la pintura automotriz se acumula, carga, empuja: la imagen no se hunde, sale hacia afuera. Hay una densidad que pesa y a la vez sostiene. Lo latente no es lo oculto, sino lo que insiste en aparecer, comprimido en la superficie. Cada capa suma cuerpo, y en esa acumulación la imagen se vuelve presencia.

LATENTE

Serie “Latente”

Técnica mixta s/chapa de aluminio

110 x 75 x 2 cm

Año 2026

/

Serie “Latente”

Técnica mixta s/chapa de aluminio

110 x 75 x 2 cm

Año 2026

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Serie “Latente”

Técnica mixta s/chapa de aluminio

110 x 75 x 2 cm

Año 2026

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Serie “Latente”

Técnica mixta s/chapa de aluminio

110 x 75 x 2 cm

Año 2026

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Serie “Latente”

Técnica mixta s/chapa de aluminio

50 x 40 cm

Año 2026

/

Serie “Latente”

Técnica mixta s/chapa de aluminio

50 x 40 cm

Año 2026

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Serie “Latente”

Técnica mixta s/chapa de aluminio

110 x 75 x 2 cm

Año 2026

/

El color como fenómeno físico y emocional: el agua desplaza el pigmento generando composiciones que responden al azar y al gesto, no a la planificación. Cada obra registra lo efímero — el instante en que el agua se mueve y deja su huella — trazando un mapa entre control y azar. Lejos de la representación, invitan al espectador a habitar el color en su estado más puro.

INTERVALOS

Serie “Intervalos”

Técnica mixta sobre papel

110 x 75 cm

Año 2025

/

Serie “Intervalos”

Técnica mixta sobre papel

110 x 75 cm

Año 2025

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Serie “Intervalos”

Técnica mixta sobre papel

110 x 75 cm

Año 2025

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Serie “Intervalos”

Técnica mixta sobre papel

110 x 75 cm

Año 2025

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Serie “Intervalos”

Técnica mixta sobre papel

110 x 75 cm

Año 2025

/

Serie “Impermanencia”

Técnica mixta sobre canvas

110 x 100 cm

Año 2026

/

Serie “Impermanencia”

Técnica mixta sobre canvas

120 x 80 cm

Año 2026

/

Serie “Impermanencia”

Técnica mixta sobre marouflage

150 x 100 cm

Año 2025

/

IMPARMANENCIA

El agua, incontrolable y expansiva, arrastra el color por accidente. La artista solo guía ese encuentro fortuito: su cuerpo en movimiento genera formas, y el papel registra la huella efímera de ese instante. En esa danza entre agua, pigmento y cuerpo, la impermanencia se vuelve creación.

Serie “Impermanencia”

Técnica mixta sobre canvas

210 × 140 cm

Año 2025

/

Serie “Impermanencia”

Técnica mixta sobre marouflage

150 x 128 cm

Año 2025

/

Serie “Impermanencia”

Técnica mixta sobre canvas

150 x 90 cm

Año 2025

/

Serie “Impermanencia”

Técnica mixta sobre canvas

210 x 140 cm

Año 2026

/

El fluir es el movimiento natural y auténtico de los líquidos que toman la forma que necesitan, expandiéndose en libertad. Así trabajo: el material está vivo y me obliga a adaptarme, mientras mi creatividad confluye con él. La obra acepta lo que es: un movimiento hipnótico, una permanente sorpresa.

FLUIR NATURAL

SERIES

CATALOGO

Serie “Fluir Natural”

Técnica mixta sobre papel

235 × 150 cm

Año 2024

/

Serie “Fluir Natural”

Técnica mixta sobre papel (Enmarcada)

148 x 78 cm

Año 2023

/

Serie “Fluir Natural”

Técnica mixta sobre papel (Enmarcada)

150 x 103 cm

Año 2024

/

Vida Líquida explora la transformación y la adaptación como condición esencial de lo vivo. Inspirada en Bauman, trabaja con lo que cambia, lo que se escurre y no puede ser contenido. No hay control, solo presencia. No hay permanencia, solo huella.

VIDA LIQUIDA

Serie “Vida liquida”

Técnica mixta sobre lienzo

206 x 124,5 cm

Año 2023

/

Serie “Vida liquida”

Tecnica mixta sobre papel industrial

209 x 105 cm

Año 2024

/

ROSARIO BRIONES

VISUAL ARTIST

BUENOS AIRES, ARGENTINA

EMAIL

INSTAGRAM

WEB

About

mi obra, el recorrido del cuerpo se vuelve forma y la forma, indicio de un proceso artístico coreografiado por la emoción, donde se deja entrever lo íntimo. Exploro un mismo procedimiento en distintos soportes cuyas porosidades, tramas y capacidades de absorción me devuelven imágenes imprevistas. Tensionadas entre control y azar, entre pigmento, transparencia y búsqueda de equilibrio, mis pinturas se vuelven registro de una materialidad viva.

La imagen se construye por capas: superposiciones que no ocultan, sino que revelan. Cada gesto deja una huella, un eco de lo anterior que permanece y transforma lo visible.

Ir hacia el interior es atravesar ese espesor, donde lo que aparece y desaparece convive. La obra se vuelve así un espacio en movimiento, donde el agua, el color y el cuerpo abren lugar a lo que emerge.

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DERIVAS

Serie “Derivas”

Técnica mixta s/ superposición de papel y acrílico

62 x 42 cm

Año 2026

/

Serie “Derivas”

Técnica mixta s/ superposición de papel y acrílico

62 x 42 cm

Año 2026

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Serie “Derivas”

Técnica mixta s/ superposición de papel y acrílico

62 x 42 cm

Año 2026

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La superficie como un lugar de tensión. Sobre la chapa, la pintura automotriz se acumula, carga, empuja: la imagen no se hunde, sale hacia afuera. Hay una densidad que pesa y a la vez sostiene. Lo latente no es lo oculto, sino lo que insiste en aparecer, comprimido en la superficie. Cada capa suma cuerpo, y en esa acumulación la imagen se vuelve presencia.

LATENTE

Serie “Latente”

Técnica mixta s/chapa de aluminio

110 x 75 x 2 cm

Año 2026

/

Serie “Latente”

Técnica mixta s/chapa de aluminio

110 x 75 x 2 cm

Año 2026

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Serie “Latente”

Técnica mixta s/chapa de aluminio

110 x 75 x 2 cm

Año 2026

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Serie “Latente”

Técnica mixta s/chapa de aluminio

110 x 75 x 2 cm

Año 2026

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Serie “Latente”

Técnica mixta s/chapa de aluminio

50 x 40 cm

Año 2026

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Serie “Latente”

Técnica mixta s/chapa de aluminio

50 x 40 cm

Año 2026

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Serie “Latente”

Técnica mixta s/chapa de aluminio

110 x 75 x 2 cm

Año 2026

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El color como fenómeno físico y emocional: el agua desplaza el pigmento generando composiciones que responden al azar y al gesto, no a la planificación. Cada obra registra lo efímero — el instante en que el agua se mueve y deja su huella — trazando un mapa entre control y azar. Lejos de la representación, invitan al espectador a habitar el color en su estado más puro.

INTERVALOS

Serie “Intervalos”

Técnica mixta sobre papel

110 x 75 cm

Año 2025

/

Serie “Intervalos”

Técnica mixta sobre papel

110 x 75 cm

Año 2025

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Serie “Intervalos”

Técnica mixta sobre papel

110 x 75 cm

Año 2025

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Serie “Intervalos”

Técnica mixta sobre papel

110 x 75 cm

Año 2025

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Serie “Intervalos”

Técnica mixta sobre papel

110 x 75 cm

Año 2025

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Serie “Impermanencia”

Técnica mixta sobre canvas

110 x 100 cm

Año 2026

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Serie “Impermanencia”

Técnica mixta sobre canvas

120 x 80 cm

Año 2026

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Serie “Impermanencia”

Técnica mixta sobre marouflage

150 x 100 cm

Año 2025

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IMPARMANENCIA

El agua, incontrolable y expansiva, arrastra el color por accidente. La artista solo guía ese encuentro fortuito: su cuerpo en movimiento genera formas, y el papel registra la huella efímera de ese instante. En esa danza entre agua, pigmento y cuerpo, la impermanencia se vuelve creación.

Serie “Impermanencia”

Técnica mixta sobre canvas

210 × 140 cm

Año 2025

/

Serie “Impermanencia”

Técnica mixta sobre marouflage

150 x 128 cm

Año 2025

/

Serie “Impermanencia”

Técnica mixta sobre canvas

150 x 90 cm

Año 2025

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Serie “Impermanencia”

Técnica mixta sobre canvas

210 x 140 cm

Año 2026

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El fluir es el movimiento natural y auténtico de los líquidos que toman la forma que necesitan, expandiéndose en libertad. Así trabajo: el material está vivo y me obliga a adaptarme, mientras mi creatividad confluye con él. La obra acepta lo que es: un movimiento hipnótico, una permanente sorpresa.

FLUIR NATURAL

SERIES

CATALOGO

Serie “Fluir Natural”

Técnica mixta sobre papel

235 × 150 cm

Año 2024

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Serie “Fluir Natural”

Técnica mixta sobre papel (Enmarcada)

148 x 78 cm

Año 2023

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Serie “Fluir Natural”

Técnica mixta sobre papel (Enmarcada)

150 x 103 cm

Año 2024

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Vida Líquida explora la transformación y la adaptación como condición esencial de lo vivo. Inspirada en Bauman, trabaja con lo que cambia, lo que se escurre y no puede ser contenido. No hay control, solo presencia. No hay permanencia, solo huella.

VIDA LIQUIDA

Serie “Vida liquida”

Técnica mixta sobre lienzo

206 x 124,5 cm

Año 2023

/

Serie “Vida liquida”

Tecnica mixta sobre papel industrial

209 x 105 cm

Año 2024

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ROSARIO BRIONES

VISUAL ARTIST

BUENOS AIRES, ARGENTINA

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La imagen se construye por capas: superposiciones que no ocultan, sino que revelan. Cada gesto deja una huella, un eco de lo anterior que permanece y transforma lo visible.

Ir hacia el interior es atravesar ese espesor, donde lo que aparece y desaparece convive. La obra se vuelve así un espacio en movimiento, donde el agua, el color y el cuerpo abren lugar a lo que emerge.

1

DERIVAS

Serie “Derivas”

Técnica mixta s/ superposición de papel y acrílico

62 x 42 cm

Año 2026

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Serie “Derivas”

Técnica mixta s/ superposición de papel y acrílico

62 x 42 cm

Año 2026

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Serie “Derivas”

Técnica mixta s/ superposición de papel y acrílico

62 x 42 cm

Año 2026

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La superficie como un lugar de tensión. Sobre la chapa, la pintura automotriz se acumula, carga, empuja: la imagen no se hunde, sale hacia afuera. Hay una densidad que pesa y a la vez sostiene. Lo latente no es lo oculto, sino lo que insiste en aparecer, comprimido en la superficie. Cada capa suma cuerpo, y en esa acumulación la imagen se vuelve presencia.

LATENTE

Serie “Latente”

Técnica mixta s/chapa de aluminio

110 x 75 x 2 cm

Año 2026

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Serie “Latente”

Técnica mixta s/chapa de aluminio

110 x 75 x 2 cm

Año 2026

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Serie “Latente”

Técnica mixta s/chapa de aluminio

110 x 75 x 2 cm

Año 2026

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Serie “Latente”

Técnica mixta s/chapa de aluminio

110 x 75 x 2 cm

Año 2026

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Serie “Latente”

Técnica mixta s/chapa de aluminio

50 x 40 cm

Año 2026

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Serie “Latente”

Técnica mixta s/chapa de aluminio

50 x 40 cm

Año 2026

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Serie “Latente”

Técnica mixta s/chapa de aluminio

110 x 75 x 2 cm

Año 2026

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El color como fenómeno físico y emocional: el agua desplaza el pigmento generando composiciones que responden al azar y al gesto, no a la planificación. Cada obra registra lo efímero — el instante en que el agua se mueve y deja su huella — trazando un mapa entre control y azar. Lejos de la representación, invitan al espectador a habitar el color en su estado más puro.

INTERVALOS

Serie “Intervalos”

Técnica mixta sobre papel

110 x 75 cm

Año 2025

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Serie “Intervalos”

Técnica mixta sobre papel

110 x 75 cm

Año 2025

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Serie “Intervalos”

Técnica mixta sobre papel

110 x 75 cm

Año 2025

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Serie “Intervalos”

Técnica mixta sobre papel

110 x 75 cm

Año 2025

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Serie “Intervalos”

Técnica mixta sobre papel

110 x 75 cm

Año 2025

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Serie “Impermanencia”

Técnica mixta sobre canvas

110 x 100 cm

Año 2026

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Serie “Impermanencia”

Técnica mixta sobre canvas

120 x 80 cm

Año 2026

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Serie “Impermanencia”

Técnica mixta sobre marouflage

150 x 100 cm

Año 2025

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IMPARMANENCIA

El agua, incontrolable y expansiva, arrastra el color por accidente. La artista solo guía ese encuentro fortuito: su cuerpo en movimiento genera formas, y el papel registra la huella efímera de ese instante. En esa danza entre agua, pigmento y cuerpo, la impermanencia se vuelve creación.

Serie “Impermanencia”

Técnica mixta sobre canvas

210 × 140 cm

Año 2025

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Serie “Impermanencia”

Técnica mixta sobre marouflage

150 x 128 cm

Año 2025

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Serie “Impermanencia”

Técnica mixta sobre canvas

150 x 90 cm

Año 2025

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Serie “Impermanencia”

Técnica mixta sobre canvas

210 x 140 cm

Año 2026

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El fluir es el movimiento natural y auténtico de los líquidos que toman la forma que necesitan, expandiéndose en libertad. Así trabajo: el material está vivo y me obliga a adaptarme, mientras mi creatividad confluye con él. La obra acepta lo que es: un movimiento hipnótico, una permanente sorpresa.

FLUIR NATURAL

SERIES

CATALOGO

Serie “Fluir Natural”

Técnica mixta sobre papel

235 × 150 cm

Año 2024

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Serie “Fluir Natural”

Técnica mixta sobre papel (Enmarcada)

148 x 78 cm

Año 2023

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Serie “Fluir Natural”

Técnica mixta sobre papel (Enmarcada)

150 x 103 cm

Año 2024

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Vida Líquida explora la transformación y la adaptación como condición esencial de lo vivo. Inspirada en Bauman, trabaja con lo que cambia, lo que se escurre y no puede ser contenido. No hay control, solo presencia. No hay permanencia, solo huella.

VIDA LIQUIDA

Serie “Vida liquida”

Técnica mixta sobre lienzo

206 x 124,5 cm

Año 2023

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Serie “Vida liquida”

Tecnica mixta sobre papel industrial

209 x 105 cm

Año 2024

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